Le bonheur. Lecture et sensations par la musique
Deux cadeaux pour soi… de présents à soi : un poème et une musique
Un poème intitulé « Le bonheur », à l’écriture simple, juste et inspirante + une musique pour vous inviter à ressentir ce poème = un moment de paix pour vous.
Tout un poème…
Le bonheur
Si tu ne trouves pas le bonheur,
c’est peut-être que tu le cherches ailleurs…
Ailleurs que dans tes souliers.
Ailleurs que dans ton foyer.
Selon toi, les autres sont plus heureux.
Mais, toi, tu ne vis pas chez eux.
Tu oublies que chacun a ses tracas.
Tu n’aimerais sûrement pas mieux leur cas.
Comment peux-tu aimer la vie
si ton coeur est plein d’envie,
si tu ne t’aimes pas,
si tu ne t’acceptes pas ?
Le plus grand obstacle au bonheur, sans doute,
c’est de rêver d’un bonheur trop grand.
Sache cueillir le bonheur au compte-gouttes :
ce sont de toutes petites qui font les océans.
Ne cherche pas le bonheur dans tes souvenirs.
Ne le cherche pas non plus dans l’avenir.
Cherche le bonheur dans le présent.
C’est là et là seulement qu’il t’attend.
Le bonheur, ce n’est pas un objet
que tu peux trouver quelque part hors de toi.
Le bonheur, ce n’est qu’un projet
qui part de toi et se réalise en toi.
Il n’existe pas de marchands de bonheur.
Il n’existe pas de machines à bonheur.
Il existe des gens qui croient au bonheur.
Ce sont ces gens qui font eux-mêmes leur bonheur.
Si, dans ton miroir, ta figure te déplaît,
à quoi te sert de briser ton reflet ?
Ce n’est pas ton miroir qu’il faut casser.
C’est toi qu’il faut changer !
Charles-Eugène PLOURDE, Une lumière sur mes pas, Trois-Rivières 2003
Tout est musique…
Vous pouvez simplement écouter la musique suivante, tel un massage sonore, ou bien respirer avec le souffle pour entrer en cohérence cardiaque, porte de l’instant, clé au bonheur…
Beaux et agréables moments qui amènent à partager autour de soi le bonheur et les clés musicales au bonheur.
Bien musicalmant,
Anthony
photo n°1: Denis Colette
Clé du bonheur : "avoir, faire, être, sentir" Inverser la tendance par la musique et les massages sonores
Clé du bonheur: « avoir, faire, être, sentir »
Inverser la tendance par la musique et les massages sonores
Il est des façons de voir les choses (comme le verre à moitié plein et le verre à moitié vide) qui peuvent transformer notre quotidien…
- Ecueil du « Avoir, faire, être, sentir »
- Bénéfice du « Sentir, être, faire, avoir »
- Musique et massages sonores pour développer le « senti »
1/ Ecueil du « Avoir, faire, être, sentir »
Quand la pensée est conditionnée sur ce principe : Avoir (de l’argent…) pour Faire (ce qu’il nous plairait…) pour Etre et Se Sentir (heureux…), c’est très souvent une source de souffrance, de labeurs et d’attentes décevantes. Comprenons pourquoi :
Avez-vous remarqué que souvent en début de journée, on se fait la liste de ce que l’on va devoir faire? Et en fin de journée la liste de ce qu’on a fait ou pas encore fait? Puis la liste de ce que l’on fera demain? De la même façon avec l’Avoir, on se demande ce que l’on va obtenir aujourd’hui, ce que l’on peut obtenir demain, ce que l’on voudrait obtenir l’année prochaine…
Mais rien ne bouge réellement malgré toutes ces bonnes intentions…
Tout cela s’inscrit bien souvent dans un système de pensée qui est le suivant :
« Quand j’aurai … Je ferai… Je serai … Je me sentirai »
N’entendons nous pas autour de nous, des personnes qui disent : « Quand j’aurai de l’argent, je ferai tout-ce que je veux, et je serai heureux »
Autrement dit, la façon de pensée et de vivre commence par l’espérance d’avoir (plus tard), pour pouvoir faire (plus tard) ce que l’on voudra et pour pouvoir être heureux (…plus tard). Ainsi, nous nous plaçons toujours dans le futur et jamais dans le présent qui est pourtant le seul instant où nous puissions être heureux.
L’écueil de ce système de pensée est qu’il est basé sur une croyance, sur une espérance d’obtenir quelque chose… (peut être demain, peut être tout à l’heure, peut être dans 10 ans…) pour être heureux et de croire qu’il y a certaines conditions dans le Avoir et le Faire au bonheur.
« Quand je partirai de chez mes parents, je serai tranquille, je serai libre »,
« Quand j’aurai une voiture, je serai heureux »,
Quand j’aurai un travail, je pourrais m’offrir tout ce que je désire et cela me comblera »,
Quand je serai marié, je serai épanoui »,
Quand je serai à la retraite, je me sentirai enfin moi-même, je pourrais faire tout ce que je veux »
Au fur et à mesure, le fait de repousser le moment où l’on s’accordera le bonheur de vivre, fait qu’il est possible de le repousser toute la vie…
Réveillons-nous en trompette, le bonheur c’est maintenant! Demain n’existe pas!
Se demander « Comment je veux me sentir aujourd’hui? »
aide à vivre au présent, à se positionner en responsable,
et aide à gagner en confiance et en actions nouvelles.
2/ Bénéfice du « Sentir, être, faire, avoir »
En reversant la tendance, et en apprenant à sentir et à être en premier, l’action du faire et le gain de l’avoir ne sont plus des attentes ou des frustrations, mais des cadeaux et des joies. En effet, si je me sens déjà bien (sans rien faire), si j’ai conscience de l’importance de qui je suis (sans la volonté de le prouver) et si je m’aime suffisamment (sans besoin de convenir à quelqu’un pour me sentir aimé), alors tout ce que je vais faire et avoir sera sans souffrances car sans attentes au niveau de l’égo.
Une des clés du bonheur est de développer le « senti » qui est le « Comment je me sens? », plus proche du sentiment que de l’émotion.
Quelques conseils pour mieux se cerner:
- Se poser souvent la question « Comment je me sens dans cette situation? »
- Devenir plus précis dans son « senti »
- Développer sa liste de « senti »
- Prendre un temps le soir pour se remémorer les « sentis » de la journée :
Est-ce que je me suis senti/e : à l’aise, paisible, passionné/e, radieux/se, rempli/e, enchanté/e, plein d’affection, allégé/e, pétillant/e, enflammé/e, ému/e, captivé/e, calme, léger/e, stimulé/e…
Est-ce que je me senti/e : chagriné/e, déçu/e, démuni/ », effondré/e, mal à l’aise, lourd/e, à bout, accablé/e, apeuré/e, timide, honteux/se, glacé/e, déstabilisé/e, agité/e, envieux/se, mécontent/e, caché, exaspéré/e…
3) Musique et massages sonores pour développer le « senti »
La majorité des musiques, ainsi que les massages sonores ont la particularité de nous amener dans l’instant présent. Le toning, les musiques filtrées (Tomatis, Hypérion, Holopsonie…), les mantras, le chant des voyelles, le chant diphonique et les voyages sonores sont autant de moyens musicaux pour développer le Etre et le Sentir. Le massage sonore, espace-temps sonore et musical, se créée sur l’instant pour une ou plusieurs personnes, ouvrant la porte du présent.
Voici comment un massage sonore aide à développer le « senti » :
- en développant les perceptions et sensations physiques
- en permettant le lâcher prise
- en développant la lucidité
- en agissant en même temps sur les corps physique, émotionnel et mental.
- en permettant une re-connexion à soi
- en offrant un voyage sonore propice à développer l’imaginaire
Découvrez différents massages sonores sur le site www.symphonies-interieures.com
Pour vivre un voyage sonore chez soi :
découvrez gratuitement l’album Concerto Vibratoire en vous inscrivant sur ce blog.
Citations musicales dans la littérature (1)
Voici 10 citations sur la musique partagées par de grands personnages, poètes et écrivains.
1* (…) elle pense à l’époque de Jean-Sébastien Bach où la musique ressemblait à une rose épanouie sur l’immense plaine neigeuse du silence.
L’insoutenable légèreté de l’etre – Milan Kundera
2* La musique, qu’on nous passe le mot, est la vapeur de l’art. Elle est à la poésie ce que la rêverie est à la pensée, ce que le fluide est au liquide, ce que l’océan des nuées est à l’océan des ondes.
Victor Hugo : Extrait de William Shakespeare – Victor Hugo
3* Mais l’amour, qu’est-ce, au juste ? Un vent qui caresse les rosiers ? Non, c’est une flamme qui coule dans nos veines, une musique infernale, qui fait danser jusqu’au coeur des vieillards. C’est la marguerite qui s’ouvre à l’approche de la nuit, et c’est l’anémone qui se referme au moindre souffle et meurt dès qu’on l’effleure. C’est cela, l’amour.
Knut Hamsun – Victoria, trad. Ingunn Guilhon – Knut Hamsun
4* La curieuse beauté de la musique africaine vient de ce qu’elle vous transporte même quand elle raconte des choses tristes. On peut être pauvre, avoir une maison branlante, avoir perdu son travail, mais les chansons redonnent espoir.
Pensées pour moi-même : Le livre autorisé de citations – Nelson Mandela
5* Tout est musique. Un tableau, un paysage, un livre, un voyage ne valent que si l’on entend leur musique.
Tu ne mourras pas (édition 1978) – Jacques de Bourbon Busset
6* Savoir jouer les notes ne veut pas dire qu’on a le pouvoir d’émouvoir. La musique a une âme, comme les gens. Il faut aussi la faire entendre
Le livre de dina – Herbjørg Wassmo
7* Quand la musique nous touche jusqu’aux larmes, larmes sans cause apparente, nous ne pleurons pas par excès de ravissement, comme le suppose Gravina, mais par excès de douleur impatiente et impétueuse, de ce que nous ne pouvons encore, simples mortels, éprouver la plénitude de ces extases surhumaines que la musique nous fait entrevoir dans un aperçu indéfini et précurseur.
Contes grotesques – Traduction par Émile Hennequin. Paul Ollendorff, 1882 (3e éd.) (pp. 203-294). Marginalia d’Edgar Allan Poe – Edgar Allan Poe
8* Même en musique où tout est harmonie, il y a des pauses, des silences. Acceptons donc aussi ces arrêts du coeur dont nous souffrons parfois de la part de ceux qui nous aiment.
Pensées sauvages – Augusta Amiel-Lapeyre
9* Pour moi la musique est l’ultime aspiration du langage. Elle nous permet à nous humains, d’approcher Dieu, car elle montre l’au-delà de la vie.
L’amour commence en hiver – Simon Van Booy
10* Chanter, cela ressemble à se délivrer. Ce qu’on ne peut dire et ce qu’on ne peut taire, la musique l’exprime.
Victor Hugo : Extrait de William Shakespeare – Victor Hugo
Découvrez massages sonores, musiques spécifiques pour être bien et concerts vibratoires tout de suite ici : www.symphonies-interieures.com
Musicalmant,
Anthony
Klaus Wiese, une vie consacrée à la musique de méditation
Après les musiques gratuites de relaxation, méditation et yoga par Moby, voici un autre compositeur et musicien aux textures sonores intenses et aux vibrations inspirantes.
De la musique planante, de la musique mystique, de la musique spirituelle, de la musique atmosphèrique… L’oeuvre de Klaus Wiese est aussi riche en matière sonore qu’en quantité.
Klaus Wiese (1942-2009) était un compositeur allemand avec une écriture musicale épurée et minimaliste. Dans sa musique, la notion du « temps linéaire » disparait. Dans ses compositions, le zither, instrument à cordes (photo ci-joint), les sons spatiaux de synthétiseuret les bols tibétains viennent éclairer et ponctuer son univers sonore. Multi-instrumentiste, il jouait notamment de la tampura dans le groupe Popol Vuh au début des années 70. Le soufisme et le mysticisme qu’il a étudié ont clairement influencé ses créations spirituelles, comme pour l‘album el-Hadra par exemple.
A présent, en fermant les yeux, les oreilles toutes « oui »… c’est par ici :
Klaus Wiese a été extrêmement prolifique en composant une cinquantaine d’album et des musiques de film. Voici la liste de ces albums aux noms très évocateurs :
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-> Le saviez-vous? Pour développer l’écoute en soi, la présence ou la méditation profonde… il existe un outils agréable et extrêmement simple : la COHERENCE CARDIAQUE.
Même dans le bus ou dans le métro, en prenant 5 minutes pour soi, avec un casque sur les oreilles, vous pourrez discrètement affiner votre relation à vous même 🙂
Découvrez comment en cliquant ici afin de connaitre ce moyen salvateur pour vous reconnecter à votre « Coeur symphonique »
Namaste, bien musicalmant,
Anthony
Ps, vous pouvez retrouver toute la musique de Klaus Wiese gratuitement sur youtube !!
6 clés de développement personnel par la musique
« La musique peut tout, hormis n’être pas » dit la pianiste Hélène Grimaud.
Quels sont les secrets, les moyens et les techniques dont nous disposons aujourd’hui pour bénéficier de ce Tout que la musique peut… Que peuvent-ils nous apporter? Voici 6 clés de transformations par la musique pour grandir et s’épanouir…
1) Les fréquences 2) Les gammes
3) Les instruments 4) La voix
5 ) Les musiques filtrées 6) Les techniques spécifiques
7) Bienfaits et conclusion
Envie de se détendre, d’évacuer le stress, de se reconnecter à soi? Besoin de fuir la routine, de débloquer des tensions, de dépasser des difficultés, d’écrire un nouveau chemin ? La musique est un outils puissant et naturel pour nous accompagner à la fois à prendre du temps pour soi en s’abandonnant dans un vrai lâcher-prise, et à la fois à développer nos aptitudes et potentiels innés!
Clé n°1 : Les Fréquences
Changer de fréquences pour changer de référentiel ! Dans notre musique occidentale que nous écoutons tous les jours, nous entendons environ 80 fréquences sur les 20000 que l’oreille peut entendre… Et les autres?
Ecouter et chanter de nouvelles fréquences offre à notre corps physique, notre corps émotionnel et notre corps mental de nouvelles mises en vibrations!
Quelques fréquences à découvrir :
- L’ accordage en 432 Hz
- Les fréquences sacrées : 174 Hz, 285 Hz, 395 Hz, 417 Hz, 528 Hz, 639 Hz, 741 Hz, 852 Hz, 963 Hz
- Les fréquences des planètes
Je veux chanter les fréquences sacrées : c’est ici!
Je veux écouter l’album Fréquence 528 et bénéficier de cette « fréquence miracle »: c’est ici!
Clé n°2 : les Gammes
La couleur des gammes utilisées nous fait voyagé d’un continent à l’autre, au gré de nos émotions, de nos sensations de liberté. Les gammes nous font rêver en couleur, comme pour nous rappeler l’importance de réaliser ses rêves et de manifester ses talents.
Voici quelques gammes utilisées pour inviter l’auditeur à un vivre un état particulier :
- gammes pentatoniques : gammes de 5 sons
- gammes heptatoniques : gammes de 7 sons
- gammes indiennes
- gammes amérindiennes
- gammes africaines
- gammes pythagoriciennes
- gammes zarliniennes
- … etc
Les gammes indiennes (ou gammes modales en musique classique) permettent d’AGIR SUR LES CHAKRAS en rééquilibrant ou en dynamisant.
Vous pouvez écouter et sentir les effets des gammes pentatoniques et amérindiennes dans l’album Concerto Vibratoire : c’est ici!
Clé n°3 : l’Instrumentation
C’est la signature fréquentielle d’un son, autrement dit le timbre, qui nous permet de reconnaitre les instruments à l’écoute. Chaque instrument a donc un panel d’harmonique qui lui est propre venant ainsi résonner en nous de manière spécifique. Les bols tibétains, l’accordéon et le tambour ont par exemple un très large spectre de fréquences par sons joués.
Instrumentations pour des musiques de connexion à soi (liste non exhaustive) :
Bol tibétain, carillon koshi, accordéon, piano, violoncelle, violon, céramophone, flute shakuhachi, bol en cristal, pyramide en cristal, tamboa, accordina, diapason thérapeutique, gong, tambour, machikwe, kalimba, kora, kigonki, tubalophone, digeridoo, gimbarde, etc.
Chaque instrument va entrer en résonance avec au moins un chakra qui lui correspond sur le plan symbolique et dans sa signature fréquentielle.
Clé n°4 : La voix
Par le chanté, avec le chant des voyelles, le chant diphonique, les mantras, les prières sacrées, etc, et par le parlé avec les contes, les textes et poèmes spirituels et philosophique, les affirmations positives, etc, la voix est un outils puissant. « Au commencement était le Verbe » autrement dit le son, la voix… La voix fait entendre au monde visible le monde invisible. Notre voix/voies et notre intention déterminent les premières directions de notre chemin, de notre destin.
La voix nous aide aussi à gérer nos émotions : chanter ses émotions, avec le son, le mouvement et le langage appropriée à l’émotion permet de se libérer de nos blocages, sans éclabousser ses émotions sur les autres ou sur soi.
Clé n°5 : La musique filtrée
Les techniques de filtrages fréquentielles et de mixages sur des musiques enregistrées ont des intérêts conséquents pour notre apprentissage, notre langage, notre capacité à gérer nos émotions, à se libérer de chocs émotionnels et d’habitudes paralysantes.
La méthode Tomatis, la méthode de Mr Bérard, l’holopsonie ou la méthode Hipérion de Jean-Michel Issartel ont démontré leur efficacté tant sur les problèmes psychologiques, que physiques et émotionnels depuis de nombreuses années. Sous forme de cure, ces méthodes offrent un large spectre de bienfaits :
- Concentration, créativité, développement du langage
- Apprentissage des langues étrangères
- Effets bénéfiques face aux troubles du comportement
- Effets positifs faces aux troubles du sommeil
- Transformation des tendances dépressives
- Effet libérateur face aux allergies, face aux acouphènes
- Guérison des blocages physiques, émotionnels et psychologiques.
Clé n°6 : Techniques spécifiques
La musique amplifie les résultats des méthodes de suggestions (affirmations positives, méthode d’apprentissage Lozanov).
Elle agit sur les ondes cérébrales avec les sons binauraux.
Elle provoque « l’orgasme du cerveau » avec les sons ASMR.
Quand au son du ronronnement du chat, il apaise et déstresse !
Il est alors temps de pratiquer la cohérence cardiaque et à ressentir ces bénéfices au bout de 5 minutes! C’est ici : Inspirez par le nez et expirez… de manière naturelle et calme au rythme du souffle de l’accordéon…. Mmmm
2. Bienfaits de ces clés et conclusion
La musique enregistrée possède des atouts pour notre bien-être que n’a pas la musique en live… et vice versa bien sûr… La musique a le pouvoir de vous accompagner sur une nouvelle vie, alors de quoi sera faite votre nouvelle vie?
Ecouter toutes les musiques proposées par ce blog : ici.
Pour développer et ressentir : équilibre, confiance, sérénité, libération… Pour agir sur : sommeil, stress, acouphènes, harmonisation du corps, sur le plan mental, émotionnel, physique, spirituel, il y a aussi la musique en live!
Découvrir les concerts vibratoires et les soins sonores individuels : ici.
Chanter les fréquences sacrées de guérison du Solfeggio
Chanter les fréquences sacrées du Solfeggio
Besoin de changements en douceur : changer de fréquences !
Chanter les notes du « solfège sacré », c’est avant tout chanter des notes précises et nouvelles, aux résonances particulières! C’est donner à soi et à son corps des nouvelles vibrations aux bienfaits spécifiques. C’est une exploration de nouveaux ressentis, de nouvelles résonances…
- 1) Les fréquences sacrées absentes
- 2) Ecouter les fréquences sacrées
- 3) Chanter et bénéficier des fréquences sacrées de manière autonome
1° Les fréquences sacrées absentes
En effet, jamais jouées, jamais entendues dans notre musique occidentale, pourquoi?
La « norme » de la musique occidentale est d’être accordée à partir d’un la à 440 hz, dans un accordage dit « tempéré », entendez par là « adapté, mais pas complètement naturel ». Hors, à partir du moment où on a normalisé le la 440 Hz, on a aussi normalisé les sons (fréquences) diffusées et entendues par la musique. Et du même coup, ont été « normalisées » aussi les sons et fréquences JAMAIS jouées, ni entendues!
En regardant le tableau ci-dessous, vous verrez les fréquences des notes jouées dans notre musique occidentale (ainsi que leurs transpositions par octaves vers le grave et l’aigu). Notre oreille perçoit les sons de 20 à 20000 Hz. Hors, par cet accordage « normé », la musique occidental partage environ 80-90 notes sur presque 20000 possibles… !!
Les fréquences sacrées au nombre de 9 : 174 Hz, 285 Hz, 396 Hz, 417 Hz, 528 Hz, 639 Hz, 741 Hz, 852 Hz, 963 Hz sont absentes des notes habituellement entendues.
Voici un tableau contenant les fréquences des notes de musique sur lesquelles est basée la musique occidentale.
2° Ecouter les fréquences sacrées
Chanter, écouter et comparer.
Nombreuses sont les interrogations aux sujets des fréquences sacrées :
« Est-ce qu’elles sont bien présentes dans les musiques présentées à ce sujet sur internet?
Comment vérifier si la fréquence annoncée est présente?
Quel est le meilleur moyen pour en bénéficier?
Quel est le contexte idéal pour ressentir les bienfaits de ces fréquences? «
Voici ci-après les notes générées par ordinateur des fréquences sacrées de guérison du Solfeggio :
Fréquence sacrée 174 Hz :
Fréquence sacrée 285 Hz :
Fréquence sacrée 396 Hz :
Fréquence sacrée 417 Hz :
Fréquence sacrée 528 Hz :
Fréquence sacrée 639 Hz :
Fréquence sacrée 741 Hz :
Fréquence sacrée 852 Hz :
Fréquence sacrée 963 Hz :
Vous allez pouvoir reconnaitre et vérifier si les fréquences sont présentes dans telle ou telle musique, ressentir à quel moment et comment ces fréquences sacrées sont proposées. Il est possible que vous ayez des sensations à l’écoute de ces notes même si elles sont générées par ordinateur et sans contexte et cadre musicale. L’idéal étant bien sûr de les chanter ou de les écouter dans une musique dédiée à la Fréquence!
Pour en savoir plus sur la fréquence de la « DNA repair »: « 528 Hz, comment bénéficier de cette fréquence miracle de manière autonome »
Pour ressentir les bienfaits de la fréquence 741, – la note 741 Hz favorise créativité, expression de soi et intuition – découvrez cette fréquence avec des sons naturels avec l’album Fréquence 741
https://desmusiquespourguerir.com/frequence-741/
Astuce : Pour vérifier si et quand la fréquence est présente dans une musique sur internet, ouvrez simultanément 2 pages web, dont celle-ci ,et lisez en même temps la vidéo et le fichier audio musical correspondant.
Découvrez Les bienfaits des fréquences sacrées en cliquant ici
3) Chanter et bénéficier des fréquences sacrées de manière autonome
Chanter – écouter – ressentir
Le moyen le plus simple pour bénéficier de la dite fréquence : c’est de la chanter.
Ecouter le son de chaque fréquence ci-dessus et chanter là… de manière régulière, avec joie, émotions élevées et confiance… Voici plusieurs suggestions d’expérimentations de ces fréquences par le chant :
- Chanter des mantras sur les fréquences du solfeggio
- Chanter différentes voyelles : chaque voyelles offrent des places de résonances différentes dans le corps.
- Faire le chant diphonique sur les fréquences sacrées
- Pratiquer le chant des voyelles sur ces fréquences
- Chanter seul ou en groupe
- Chanter ou faire chanter en complément d’une pratique
- Faire le OM sur la fréquence
- Faire du toning sur la fréquence
Ecouter – Ressentir
- Fréquence 528 Hz. Un autre moyen pour bénéficier de ces fréquences de guérison est d’écouter les fréquences. Je vous conseille d’écouter ces fréquences jouées par des instruments naturels, avec des sons naturels.
L’album Fréquence 528 : la « fréquence miracle » de 528 Hz est joué par des « vrais » instruments acoustiques et naturels (pas de sons de synthétiseur)
Pour ressentir les bienfaits de cette fréquence avec des sons naturels: Voici l’album « Fréquence 528 »
Concept de l’album Fréquence 528 : Il a été réalisé pour faire jouer et entendre la fréquence 528 Hz par des instruments acoustiques dans un univers de « permaculture musicale ». Violoncelle, accordéon, kora, diapason, accordina et harmoniseur vous offrent cette fréquence sacrée dans un univers musical apaisant et régénérant propice à mettre en lumière cette « fréquence miracle ».
Découvrez dans quel univers vous allez plonger avec l’album Fréquence 528 en cliquant ici.
- Fréquence 741 Hz. 741 Hz = plus d’intuition, de créativité et d’expression de soi !
Concept de l’album Fréquence 741 : Il a été réalisé pour faire jouer et entendre la fréquence 741 Hz par des instruments acoustiques dans un univers de « permaculture musicale ». Violon, accordéon, voix, et instruments vibratoires vous offrent cette fréquence sacrée dans un univers musical apaisant et régénérant propice à mettre en lumière cette fréquence. Cliquez ici
Découvrez un extrait de l’album Fréquence 741 :
Je vous souhaite d’agréables découvertes de ces fréquences bienfaitrices particulières,
Découvrez tous les bienfaits des fréquences sacrées en cliquant ici,
et trouvez quelle fréquence correspond à votre besoin aujourd’hui.
Bien musicalmant,
La playlist zen qui vous veut du bien, par Arte Radio!
Je partage ici la playlist d’Arte Radio que vous trouverez également sur leur site haut en couleur et en originalité, Thank you Arte Radio !!
La playlist qui vous veut du bien
Voici venu l’opportunité de vous évader pour 5 voyages sonores merveilleux, plaisant et surprenant : du massage sonore, à la music for babies, en passant par la méditation, les amoureux et fais moi ouir…
Agréable détente et exploration…
Retrouvez toutes les infos de ces reportages sur le site Arte Radio et glanez ici et là pépites et trésors sur cette planète d’un autre monde qu’est Arte Radio!!
Pour rayonner encore davantage, se sentir libéré(e) et développer son lien à soi et aux autres, le soin sonore individuel ou le voyage sonore collectif vous ouvriront de nouvelles portes de transformation : découvrez les soins en cliquant ici!
Soins sonores, les blogueuses en parlent!
Soins sonores, les blogueuses en parlent!
Les blog Mlle Liberté et La relation amoureuse se sont intéressés aux pratiques sonores et ont découvertes les soins sonores :
Voici leur article respectif sur leurs vécus, leurs prises de conscience et leurs ressentis :
- Découvrez l'article de Mlle Liberté sur son expérience d'un de mes soins sonores : "Voyage dans l'inconscient" en cliquant ici.
- Découvrez l'article d'Elise Simplon, suite à trois interview, ceux de deux couples ayant expérimentés les soins par les sons et le mien : "Soin sonore, lâcher-prise à deux" en cliquant ici.
- Voici les instruments qui coloreront votre voyage :
Prenez soin de vous ou offrez un cadeau atypique :)
c'est ici : symphonies-interieures.com/soins-sonores
Pensez à partager les articles qui vous enchantent :)
Découvrez également les voyages sonores collectifs !!
Voici pour vous 8 bienfaits de ces massages sonores... Namaste... cliquez...
CONCERT VIBRATOIRE : gong, bols tibétains, chant diphonique, accordéon...
(Vendredi 9 Juin 2017 à 20h à Paris 75011, Espace Gaele’M)
Imaginez-vous… Lové(e) dans un cocon sonore… Une musique se crée, pour vous, à l’instant même. Un bain sonore émerge conduisant à la détente, invitant à découvrir une autre part de soi-même. Au cours de ce voyage relaxant, laissez-vous bercer par des sonorités nouvelles et gagnez en qualité de présence, en fluidité des énergies, en ancrage et en légèreté !
Les yeux fermés, l’oreille devient le principal guide :
Les instruments joués en mouvement colorent l’espace, les musiques évanescentes et sons atypiques sollicitent une autre écoute et le déplacement des sons installe doucement un espace-temps inexploré jusqu’alors. Tambour, carillons koshi, bol en cristal, pyramide en cristal, bols chantant, accordéon, gong, chant diphonique, songs pod, kigonki, tsangha, tamboa vous accompagneront de leurs timbres, de leurs rythmes et de leurs chants…
La séance se déroule allongée au sol, aussi, pour votre confort, prévoyez selon vos besoins : un tapis de sol (ex : tapis de yoga), une ou deux couvertures et un ou deux coussins. Préférez des vêtements amples et confortables, des chaussettes chaudes afin de vivre confortablement ce bain sonore.
« Au plaisir et dans la joie de vous accompagner pour ce voyage au coeur de sons régénérants. » Anthony, praticien sonore et musicien.
Un voyage sonore pour cultiver la sérénité et se reconnecter à soi
en respirant… avec l’accordéon
en résonnant… avec les bols tibétains
en se restructurant… avec le tambour
en s’harmonisant… avec le chant harmonique
Chaque voyage vibratoire, différent et improvisé sur l’instant, offre l’occasion d’une nouvelle exploration intérieure…
Lieu du voyage sonore : Espace Gaele’M, 15, rue Crussol 750011 PARIS
En raison des places limitées, les réservations sont indispensables et uniquement par internet sur www.symphonies-interieures
Entrée : 25 €
Nota bene : Des soins individuels sont dispensés dans l’après-midi sur réservation au 06 09 59 28 17. Dans ce cas, votre entrée pour le concert vibratoire du soir-même est gratuite (s’il reste de la place au moment de votre réservation).
Découvrez la salle de soin individuel en cliquant ici.
Rendez-vous au vendredi 9 Juin 2017 à 20h pour que la musique soit! Venez avec des amis et partagez l’info 🙂
Musiques gratuites de relaxation, méditation et yoga par Moby
Ces dernières années, pour pratiquer le yoga, dormir, méditer ou se centrer, Moby a composé pour lui plus de 4 heures de musiques douces, calmes et relaxantes. Il a mis ses compositions à disposition en téléchargement gratuit!
Qui est Moby?
Moby est un chanteur, compositeur de musique électro, dj, auteur, musicien… Et par ailleurs défenseur des droits des animaux!
Artiste engagé, multi-instrumentiste, photographe, ultra-productif, il a même ouvert un resto vegan 😉
Bref, un artiste à découvrir… ou que l’on connaît déjà… Vous avez certainement entendu sa musique puisque utilisée par beaucoup de séries télévisées et de film.
Sur le site de Moby, sa musique de relaxation est en téléchargement gratuit : cliquez ici!
ou bien écouter sa musique de relaxation offerte généreusement sur la vidéo suivante :
Voici ci-dessous 4 heures de musiques gratuites de relaxations, destiné au yoga et à la méditation, composées par Moby : Détendez-vous, souriez et lâcher prise…
Un musique lente, planante, agencée avec des nappes de plages de sons tenus, où le rythme s’efface… Le rapport au temps disparait : un joli voyage sonore ! Pour ce bain sonore, il y a de longues séquences de musiques répétitives. Et en accordage à 432 Hz !!!
-> A 1h20 minutes et 18 secondes : vous pourrez sentir un travail sur l’équilibre du son diffusé à l’oreille gauche puis à l’oreille droite en alternance… Intéressant, agréable et bienfaisant pour l’équilibre des hémisphères cérébraux et pour le centrage!
-> je vous encourage aussi à essayer cette musique pour pratiquer l’apprentissage selon Lozanov!
Partagez vos sensations sur ce massage sonore dans les commentaires ci-dessous : )